LIVE & DIRECT

THE VIRGIN TOUR: CONCEPTO DEL SHOW


“Tienes que tener un gran comienzo, un gran medio y el mejor final para que no te olviden cuando te vayas”.

Madonna sobre “The Virgin Tour” (1985)

EL SHOW

La salida del tour se anunció oficialmente el 15 de marzo de 1985 por Warner Bros. Records. Anteriormente, Madonna sólo había interpretado algunas canciones de promoción en pequeños lugares como clubs o discotecas. En septiembre de 1984 había hecho su debut en televisión nacional, interpretando en vivo “Like a Virgin” en la primera entrega de los MTV Video Music Awards; también, a principios de 1985, Madonna había sido enviada a Japón para una intensa gira de promoción de su segundo LP. Debido a todo esto, en un primer momento, se planeó hacer una gira mundial, pasando por lugares como Europa y Asia, sobre todo en Inglaterra y Japón donde Madonna había tenido mayor éxito, pero este proyecto fue descartado y se organizó únicamente una gira nacional. Madonna estaba particularmente nerviosa de su debut sobre los escenarios mayores y en 2009 en una entrevista para “Rolling Stone” dijo: “Toda esa gira fue una locura, porque pasé tocar en el CBGB y el Mudd Club a tocar en estadios deportivos”, dijo a la revista. “Yo tocaba en un pequeño teatro en Seattle, y las chicas llevaban faldas y las medias cortadas por debajo de las rodillas y guantes de encaje y rosarios y vincha en el pelo y grandes aros. Yo estaba como, ‘Esto es una locura!’ Después de Seattle, todos los shows fueron trasladados a los estadios”.

“Yo salgo allí y hago mi trabajo. A mis fans les encanta y ellos vienen de diferentes orígenes, con un amplio rango. Si ellos son felices yo lo soy. Más allá de toda estupidez, ¿quién decide si mi show tiene que ser cancelado?”.

Madonna sobre “The Virgin Tour” (1985)

Madonna lanzó su primera gran gira “The Virgin Tour” en el “Paramount Theatre” de Seattle el 10 de abril de 1985 con 3 conciertos agotados. En un primer momento, los lugares de presentación eran teatros pequeños como el de Seattle o el “Arlene Schnitzer Concert Hall” de Portland pero a medida que la gira avanzaba, se tuvieron que trasladar a espacios más amplios como estadios y arenas; ya para el 20 de abril, en su tercera ciudad, Madonna se presentó en el “SDSU Open Theatre” de San Diego, el cual triplicaba la capacidad de gente que podía albergar. El tour llegó a su punto máximo con una actuación con ventas totalmente agotadas en el Radio City Music Hall en New York, en donde la cantante hizo historia llegando a vender 19.000 entradas en tan sólo 35 minutos. En un primer momento, estaba planeado que estos shows fueran los últimos de la gira, finalizando el 8 de junio, pero debido al impresionante éxito, se agregaron las dos últimas fechas en el Madison Square Garden para el 10 y 11 de junio. Los fans invadían cada sitio en donde se presentaba la gira. Las muchachas asistían a los conciertos vestidas exactamente como Madonna, usando docenas de pulseras de goma, crucifijos, rosarios y guantes de encaje, creando el fenómeno “wannabe”; mientras que los padres y la “mayoría moral” comenzaba a cuestionarse si el show era demasiado atrevido para los jóvenes.

Madonna quería que el show fuera “estridente y fuerte, un reflejo de mi estilo callejero y de mi actitud ‘no me importada nada’”. Apenas se confirmó la realización de la gira, Madonna y su equipo se pusieron a trabajar de inmediato. Comenzando con las audiciones para la banda y los bailarines que se llevaron a cabo en las dos costas de Estados Unidos. Madonna quería que el show fuera dinámico, divertido y fácil de ver y disfrutar. Los ensayos comenzaron a mediados de febrero conjuntamente con las audiciones. Y para comodidad de Madonna y de la mayoría de los integrantes de la banda, la base de preparacion para el tour se estableció en las ciudad de Los Angeles. Primero comenzaron a ensayar en Leeds, North Hollywood pero al poco tiempo se trasladaron a un estudio más amplio el “Hollywood Center Studios”. Con respecto a los bailarines, Madonna quería específicamente hombres alegando que “sus movimientos provocativos se lucen mejor si hay bailarines hombres detrás de ella”. Se escogió entonces a Michael Perea y como segundo bailarín se esperaba que Christopher Ciccone, hermano de Madonna quien habría sido su bailarín soporte durante todas sus presentaciones entre 1983 y 1984 fuera quien acompañara a la estrella en el escenario. Sin embargo esto nos sucedió y Madonna escogió a un bailarín negro, Lyndon Baines Johnson para ocupar dicho lugar. Christopher quedó como encargado de vestuario y como asistente personal de Madonna durante la gira.

“Al principio pensé: ‘¿trabajar con la chica de la ropa interior?..de ninguna manera’. Pero luego me encontré con ella y era algo hipnotizante. Muy directa y clara con lo que buscaba. Así que acepté”.

Patrick Leonard (1985)

CAST & CREW

Como director musical, Madonna había insistido en que Nile Rodgers, productor de su disco “Like a Virgin” saliera de gira con ella; pero Rodgers no pudo de ninguna manera concretar el proyecto. Freddy DeMann, manager de Madonna, escogió al famoso guitarrista, tecladista y productor musical Patrick Leonard, quien venia de terminar el “Victory Tour” con los Jackson 5. Al principio Leonard se negó al pedido de DeMann, debido a que estaba agotado con su última gira, pero luego de hablar con Madonna se convenció y aceptó el trabajo. Como acto de apertura se Freddy DeMann estaba buscando un grupo nuevo, fresco y de muchachos que pudieran servir como soporte y preparar a la audiencia para Madonna. Se pensó en la banda “The Fat Boys” o en “Run D-M-C” pero ninguno de éstos estaba disponible. Fue así como salió el nombre de los desconocidos “Bestie Boys” a quienes Madonna ya conocía de sus eternas noches en “Dancetería”. Así fue como esta banda de irrevernetes y atrevidos jóvenes fueron contratados como número de apertura y teloneros de cada show.

El escenario estaba diseñado por Ian Knight y tenía una forma rectangular con una salida a modo de triángulo en la parte del frente. Tenía tres rampas alrededor de su perímetro que se conectaban entre sí. Una gran escalera descendía desde la rampa central hasta el piso del escenario principal y había dos pequeñas escaleras laterales que daban a una plataforma con las que se unían las rampas laterales que se dirigían hacia la gran escalera centra. Arriba de 30 pies de altura, los parlantes se sostenían suspendidos desde un soporte circular. Había cuatro pantallas gigantes alineadas a los costados el escenario y al frente del escenario. Al terminar el número de los “Beastie Boys”, se proyectaban segmentos de los videos de Madonna en las pantallas gigantes y comenzaba a formarse la banda integrada por guitarras, bajo, percusión y tres sintetizadores. La voz en off de Madonna se oía decir: “No tengas miedo…todo estará bien”. De repente las luces se apagan y al comienzo de la música iniciada al ritmo de la batería, aparece la sombra de la silueta de Madonna detrás de una pantalla blanca, la cual se levanta lentamente para mostrar a la verdadera cantante en pose para comenzar su actuación. La audiencia la ovaciona.

La banda de “The Virgin Tour” estaría compuesta por seis integrantes al mando de Patrick Leonard quien venía de dirigir a los Jackson 5 en “The Victory Tour”. Exactamente esta misma formación acompañaría a Madonna, una vez finalizada la gira, en las actuaciones del concierto “Live Aid” en julio de 1985. Algunos de estos integrantes trabajarían con Madonna en importantes proyectos futuros.

La banda de “The Virgin Tour”

PATRICK LEONARD

Fue Director Musical de la gira y también encargado de los teclados. Al principio, Leonard no estaba dispuesto a aceptar el tour debido a que acababa de terminar el “Victory Tour” con los Jakcson 5, sin embargo, cuando pudo conocer a Madonna se decidió y se embarcó en el proyecto. Desde entonces, Madonna y Leonard formaron una dupla laboral poderosísima, de la que surgieron los éxitos más notables de la carrera de la cantante. Patrick Leonard, acompañó a Madonna durante los conciertos de “Live Aid” (1985) y durante la gira mundial “Who’s that Girl” (1987) y colaboró musicalmente con Madonna desde los discos “True Blue” (1986) hasta “Ray of Light” (1998).

JONATHAN P. MOFFET

Afamado baterista es traído al equipo por Patrick Leonard, con quien había compartido el “Victory Tour” de los Jackson 5. Junto a Madonna, Moffet participó en los conciertos “Live Aid” (1985), “Who’t that Girl Tour” (1987) y “Blond Ambition Tour” (1990). Además realizó la percusión, batería y coros en los discos “True Blue” (1986), “Like a Prayer” (1989) y “I’m Breathless” (1990).

BILLY MEYERS

Gran productor musical, compositor, arreglista e instrumentista que ha trabajado con grandes de la música a lo largo de su extensa carrera. Fue otro de los tecladistas de la gira “The Virgin Tour” y colaboró con Madonna además, durante los conciertos “Live Aid” (1985) y realizó el arreglo de cuerdas para el disco “True Blue” (1986), la mayoría de los temas de “Like a Prayer” y para el soundtrack del film “Dick Tracy” (1990).

BILL LANPHIER

Es un importante bajisa y guitarrista, como así también arreglista, productor y compositor musical. Lanphier participó durante “The Virgin Tour” y “Live Aid” y fue el único que tuvo algunos inconvenientes en congeniar con la cantante. Desde el comienzo, no hubo una buena relación entre ambos y el trato fue siempre tirante e incómodo durante toda la gira (esto dicho por el propio Lanphier).

JAMES HARRAH

Fue otro de los guitarristas del show y al igual que varios otros miembros de la banda, participaron con Madonna durante los conciertos “Live Aid” (1985) y luego en la gira “Who’s that Girl Tour” (1987).

PAUL PESCO

Ya era bastante conocido en el ambiente musical cuando se embarca con “The Virgin Tour”. Inmediatamente mantuvo una relación cordial, amistosa y amigable con Madonna (se lo puede ver en varias fotografías). Pesco ya había trabajado con Stephen Bray, haciendo algunos arreglos con guitarras para los primeros demos de Madonna, los que se pueden apreciar en el disco “Pre-Madonna”. Más adelante, grabó los temas “Burning up” y “Lucky Star” del disco “Madonna” hasta que salió de gira con “The Virgin Tour” y luego en los conciertos “Live Aid” (1985). Más adelante, Paul Pesco participaría en la musicalización del disco “Eroticca” (1992) y volvería a salir de gira con la cantante durante “The Girlie Show” (1993).

MICHAEL PEREA

Fue corista y bailarín de Cher desde 1971 hasta 1981; además de participar en videos musicales para Lionel Ritchie o Michael Jackson. Fue voz soporte y bailarín de Madonna durante “The Virgin Tour” y “Live Aid” (1985). Lamentablemente, Perea, falleció en 1989 por complicaciones de HIV.

LYNDON BAINES JOHNSON

No se sabe mucho de este bailarín. Aparentemente era el preferido de Madonna durante “The Virgin Tour” y también participó en “Live Aid”. Se dice que el lugar de Johnson iba a ser ocupado por el hermando de Madonna Christopher Ciccone, pero a último momento, la cantante decidió cambiar de opinión y escoger a Johnson; esto lo cuenta el propio Christopher en su libro “Life with my sister Madonna”.


VENTAS Y RECAUDACION

Las 17.672 entradas para el show del Radio City Music Hall en New York se agotaron en un tiempo récord de 34 minutos. Ambos shows en Chicago con 18.000 entradas se agotaron el primer día. En Filadelfia,34.000 entradas se vendieron en 4 horas. El 23 de Mayo, Madonna se presentó con lleno completo ante una multitud de 16.000 fans en el “Maple Leaf Garden” de Toronto. El show generó más de U$S 238 mil en ventas de entradas. El “Maple Leaf Garden” fue inicialmente un estadio de hockey desde 1931 hasta 2001. El lugar permaneció luego cerrado hasta el 2011 cuando fue restaurado y convertido en una gran tienda mercado. Para celebrar la historia del lugar, la tienda decidió mantener parte del pasado del edificio colocando placas conmemorativas en las columnas del lugar con algunos de los acontecimientos más importantes llevados a cabo allí. El paso de Madonna con su “Virgin Tour” no podía quedar afuera de este homenaje. Al finalizar la gira, “The Virgin Tour” había recaudado U$S 5 millones en 1985 lo que equivale a U$S 11.13 millones en la actualidad.


10 comments on “THE VIRGIN TOUR: CONCEPTO DEL SHOW

  1. Pingback: THE VIRGIN TOUR: “PRIMER SEGMETO – COLOURS!” – THE M MAGAZINE

  2. Pingback: THE VIRGIN TOUR: “SEGUNDO SEGMENTO – NEGRO – THE M MAGAZINE

  3. Pingback: THE VIRGIN TOUR: “TERCER SEGMENTO -BLANCO” – THE M MAGAZINE

  4. Pingback: THE VIRGIN TOUR: “EL CONCIERTO EN DATOS” – THE M MAGAZINE

  5. Pingback: THE VIRGIN TOUR: “GOODIES” – THE M MAGAZINE

  6. Pingback: THE VIRGIN TOUR: TOUR DIARY – BILL LANPHIER – THE M MAGAZINE

  7. Pingback: THE VIRGIN TOUR: “TOUR DIARY – CHRISTOPHER CICCONE” – THE M MAGAZINE

  8. Pingback: THE VIRGIN TOUR: “BESTIE BOYS – REBELDES CON CAUSA” – THE M MAGAZINE

  9. Pingback: THE VIRGIN TOUR: VESTUARIO – MARLENE STEWART – THE M MAGAZINE

  10. Pingback: M+PLUS 01: “THE VIRGIN TOUR” – THE M MAGAZINE

Responder

Por favor, inicia sesión con uno de estos métodos para publicar tu comentario:

Logo de WordPress.com

Estás comentando usando tu cuenta de WordPress.com. Cerrar sesión /  Cambiar )

Google photo

Estás comentando usando tu cuenta de Google. Cerrar sesión /  Cambiar )

Imagen de Twitter

Estás comentando usando tu cuenta de Twitter. Cerrar sesión /  Cambiar )

Foto de Facebook

Estás comentando usando tu cuenta de Facebook. Cerrar sesión /  Cambiar )

Conectando a %s

A %d blogueros les gusta esto: