«TEARS OF A CLOWN» – AUSTRALIA

MADONNA DELEITÓ A SUS FANS AUSTRALIANOS CON UN SHOW SORPRESA DE REGALO POR LA LARGA ESPERA PARA SU VISITA AL PAIS.

10 MARZO 2016 – Melboune; AUSTRALIA

SHOW FACTS

«Tears of a Clown» fue un show conceptual que Madonna ideó y produjo a modo de experimentación de nuevas posibilidades sobre el escenario en donde se combinaba el canto, baile y el story-telling con parte de rutina de stand-up. Madonna quería tener una experiencia íntima y mucho más cercana con el público y probar su faceta de comediante.
De este espectáculo se realizaron dos versiones, la primera en Australia durante el paso de la gira «The Rebel Heart Tour» por el país en marzo de 2016 y la segunda en Miami, durante una gala benéfica para ayudar a Malawi en el «Faena Forum» en diciembre de ese mismo año.
Madonna creó este show originalmente como un regalo para sus fans australianos ya que no visitaba el país desde 1993 y esta vez, cuando llegara a las ciudades australianas con su gira «The Rebel Heart Tour» quería realizar además un show especial. De la misma manera que sucedió en París, durante la gira «MDNA Tour» en 2012 con su show especial en el teatro «Olympia».
Este show se venía pensando desde hacía mucho tiempo, más precisamente en abril de 2015, Madonna tuvo una participación en el programa «The Tonight Show with Jimmy Fallon» en donde realizó una rutina (un poco fallida) de stand-up. Madonna comentó que siempre se sintió como una «comediante de closet» y explicó: «siempre hago extravaganzas que cuestan billones de dólares de realizar, ya nadie hace dinero y a veces pienso en la simplicidad» y fue así como comenzó a idear este concepto de show.
Desde inicios del mes de marzo, Madonna había comenzado a compartir en su cuenta de Instagram y Twitter enigmáticos mensajes en donde hacía referencia a una «sorpresa» para Australia y a los «payasos». Mensajes como: «todo el mundo ama a los payasos… un pequeño regalo para Australia por ser tan pacientes…»; «Enviado a las nubes… tiene que haber payasos» y «Pose de payaso loco» fueron algunos de los crípticos mensajes que la Reina del pop había dejado para la especulación de sus fans australianos.

En Australia Madonna comentó: «he tenido la idea de este show que es una combinación de música y storytelling porque al final del día me veo a mi misma como una contadora de historias. Pero es muy difícil así que denme todo su apoyo. Está hecho desde el corazón. He decidido estrenar este trabajo en proceso, este ensayo crudo aquí en Australia porque me sentí muy mal al cancelarlos durante todo este tiempo. Estoy apenada, han sido tan pacientes y han esperado tanto tiempo. Siento que les debo un regalo y este es vuestro regalo… Pero tengo un aviso… si alguno cree que vino a ver un show preparado y final, allí está la puerta… Esto es algo completamente nuevo, no sé si a ustedes les gusta crudo…»
Los ensayos comenzaron durante la primera semana de marzo en donde veíamos a Madonna bailar e interpretar con su guitarra algunas canciones mientras lucía un traje de payaso y recorría el escenario con un triciclo. Hasta ese momento, nadie sabía de qué se trataría el show el cual estaba siendo gestado en secreto.

Para el 09 de marzo, un día antes del show, se subieron dos diseños de posters en donde veíamos a Madonna como una payaso con un estilo algo vintage y de circo. Inmediatamente todos recordamos a aquel gracioso arlequín y la temática del circo con la que se recorrió el mundo con «The Girlile Show» en 1993.

El show se llevó a cabo en el «Forum Theatre» de la ciudad de Melbourne, Australia el día 10 de marzo de 2016, justo antes de realizar el primero de los dos shows programados de su gira «The Rebel Heart Tour» en la ciudad. El lugar contaba con una capacidad de 1.500 personas pero con la dispoción del escenario que contaba con una pasarela central, este número quedó algo menor. Un dato particular, entre medio de los fans en la audiencia, se encontraba Kylie Minogue presenciando el show.
Las entradas estuvieron a la venta inicialmente de manera exclusiva para los miembros de ICON el fan club oficial de Madonna y eran intransferibles ya que venía con los nombres de los compradores impresos.
Madonna había comenzado a subir referencias de este show a comienzos del mes de marzo en donde en sus redes sociales veíamos enigmáticas fotos de los ensayos y muchas referencias sobre payasos, que sería luego la temática de este show.

Se rumoreaba que el show sería grabado oficialmente para ser añadido luego al DVD de la gira «The Rebel Heart Tour».
Mientras Madonna aún estaba ensayando en el interior del «Forum Theatre» los fans comenzaron a hacer la fila para el ingreso que estaba programado para las 20:30hs. Sin embargo, el espectáculo no comenzó sino pasadas la medianoche, es decir luego de las 00 hs.
La temática del show eran los payasos, de modo que Madonna lució un vestido corto de satén en color amarillo, medias y sombrero. Los miembros de la banda lucieron de manera similar. Todo el escenario estaba decorado como un circo como así también lo fue la música de introducción.

El show tuvo una duración de casi 3 horas, finalizando cerca de las 3 de la madrugada y un total de 15 canciones. Practicamente todas en formato acústico o balada.
El show tuvo bastantes buenas críticas aunque no fue de lo mejor que hubiera preparado Madonna. Se destacó la cercanía con el público, el intento de Madonna de contar historias y realizar una rutina de stand-up y de regalar a sus fans australianos un show original y completamente diferente a lo que se veía en la gira que estaba realizando.

Como elementos de merchandising se lanzaron dos camisetas con diseños exclusivos del show para el mercado australiano.

SET LIST

Durante este show, Madonna quiso interpretar canciones que nunca antes había interpretado en vivo y recordar algunas joyas olvidadas de discos como «American Life», «Music» o «Ray of Light». El set list se componía de 15 canciones, dos de ellas fueron covers: «Send in the Clowns» una canción de Stephen Sondheim y «Between the Bars» de Elliot Smith. De «Ray of Light», se incluyó el single «Drowned World / Substitute for Love» y el tema «Mer Girl», canciones que no eran interpretadas en vivo desde su gira «The Drowned World Tour» en 2001. Luego, de «Music», se interpretó «Nobody’s Perfect» y «Paradise (not for me)», la primera también interpretada en la gira del 2001 y la segunda, además fue presentada en «The Confessions Tour» en 2006. De este mismo disco, también se incluyó el single «Don’t Tell Me». Del LP «American Life», se incluyó «X-tatic Process», canción solo interpretada durante la gira promocional del disco en 2003, «Easy Ride», «Intervention» y «I’m So Stupid» canciones jamas interpretadas en vivo. Luego del primer disco, «Madonna» de 1983, se incluyó la versión acústica de «Holiday» y de «Bordeline» (esta misma sería interpretada más tarde durante el programa de Jimmy Fallon); la versión de «Take a Bow» interpretada durante los shows de «The Rebel Heart Tour» y finalmente como única canción nueva del disco «Rebel Heart«, se incluyó a la balada «Joan of Arc».

«Send In the Clowns»
«Drowned World/Substitute for Love»
«X-Static Process»
«Between the Bars»
«Nobody’s Perfect»
«Easy Ride»
«Intervention»
«I’m So Stupid»
«Paradise (Not for Me)»
«Joan of Arc»
«Don’t Tell Me»
«Mer Girl»
«Borderline»
«Take a Bow»
«Holiday»

EL SHOW

Madonna comenzó el show con un aviso para que la gente «no esperara un show completamente preparado» explicando que todo era un «trabajo en proceso». Con una música de circo, Madonna ingresa al escenario en un pequeño triciclo para abrir el espectáculo con la canción «Send in the Clowns» un cover de Stephen Sondheim y luego continuar con «Drowned World / Substitute For Love». Después de que dos payasos le sirvieran un trago «Cosmopolitan», Madonna decidió visitar a uno de sus discos más olvidados: «American Life», interpretando la balada «X-tatic Process» momento en donde se confude la letra y exclama: «les dije que un maldito trabajo en proceso».

Continuó con «Between the Bars» un cover de Elliot Smith (lo que podría interpretarse como un guiño a su hijo Rocco quien bailó esta canción junto a ella durante la muestra de «Secret Proyect Revolution» en 2013), recordemos que Madonna se encontraba en ese momento peleando por la custodia de su hijo. El show continuó con «Nobody’s Perfect» canción que no se interpretaba en vivo desde 2001 y Madonna dijo al público que todos debíamos aceptarnos tal como somos y que en una relación se debían aprender dos palabras: «perdón» y «tienes razón».

Continuó con «Easy Ride» canción interpretada por primera vez, Madonna tuvo que comenzarla de nuevo y se la dedicó a su padre de quien se refirió como un «adicto al trabajo» y quien le enseñó la importancia del trabajo duro, comentó: «debí heredarlo de él». Luego Madonna habló de su hijo Rocco, dedicándole la canción «Intervention» mientras en las pantallas se pasaban fotos del niño. Luego se continuó con «I’m So Stupid» y «Paradise (Not For Me)». La única canción actual que se interpretó fue «Jona of Arc» en donde Madonna mencionó su admiración hacia la heroína francesa.

Madonna se refirió muchas veces a cuando la gente le preguntaba porqué seguía haciendo lo que hacía, porqué seguía grabando discos y saliendo de gira y si no sentía que ya había hecho todo. A lo que ella respondía que esa era una pregunta tonta: «¿Qué ser humano sobre la tierra es capaz de hacer todo?» lo que dio un paso pefecto para «Don’t Tell Me». Luego volvió a hablar de su padre y de cómo le regaló un viñedo luego de retirarse y también de cuando fue a visitar a su madre para seguir con «Mer Girl» una de las canciones más tristes del disco «Ray of Light». Posteriormente, Madonna decidió volver a sus raíces realizando una hermosa versión acústica de «Bordeline». Hacia el final del show, no podía estar ausente «Take a Bow», canción que venía siendo interpretada en vivo durante varios shows de su gira «The Rebel Heart Tour». Luego de despedirse, Madonna regresa al escenario para un bis, que sería claramente «Holiday» también en una versión más suave.

MADONNA’S OUTFITS!

El estilo de «Tears of a Clown» mostró a Madonna luciendo un traje de payaso algo que jamás había hecho en su carrera (salvo,como dijimos antes, el arlequín de «The Girlie Show» en 1993, pero este tenía un estilo completamente diferente). Para este show, Madonna quise salirse completamente de su zona de confort y tomando como inspiración aquellos viejos payasos de los años 20s y 30s, la cantante ideó un look que quedaría acorde con su nueva presentación. En cuanto al vestido, Madonna lució un vestido corto en seda corte geométrico y mangas anchas en color amarillo con un gigantesco cuello en tul. Se completó el estilo con medias altas rayadas en color blanco y rosa y una pequeña y graciosa galera en color rosa pastel.

El peinado estuvo a cargo del estilista de Madonna, Andy LeCompte, quien compartió su experiencia creando y diseñando las pelucas para el show: «Ella siempre tiene fuertes instintos y opiniones acerca de su propio look, pero el show era algo tan de último minuto que yo necesitaba empezar a prepararlo antes de siquiera haber discutido alguna referencia con ella. Con el show a menos de una semana, empecé a colorear y cortar algunas pelucas durante mis pocos días libres mientras estábamos de gira por Nueva Zelanda. Allí fue la primera oportunidad que tuvimos para hablar acerca del look. Cuando ella vió las pelucas, me recordó que tenía que hacer algo que fuera lo mas inesperado para ella, y que ella estaba pensando en un corte algo mas geométrico, como el de Aya y Bambi, las bailarinas japonesas que aparecían en el tour…»

«Eso significaba cabellos lacios y puntas lisas. Eso desencadenó un frenesí de referencias, pizarras con anotaciones, colores, estilos, y formas que nos enviábamos el uno al otro hasta que a ella le gustaron algunas de mis ideas… Así es que con todas esas anotaciones me puse a diseñar y crear un conjunto de tonos de rosa usando diferentes fórmulas de Wella para colorear mis pelucas de cabello natural en muchas sombras de diferentes tonos de rosa. Llegó un punto en el que todo lo que tenía era rosa fuerte y púrpura encima mio, así es que quería meter las pelucas en agua y color para lograr un tono mas suave de rosa, pero no teníamos ni un balde ni una olla, pero Rob Sheppy inventó una caja cubierta con una bolsa para basura y usamos eso. El truco funcionó por que logré crear el mas hermoso tono rosa pálido que he visto».