«EXPRESS YOURSELF»

“Tuvo mucha influencia. Controlé todo, los edificios del set, los vestuarios, me reuní con los maquilladores, con los cámaras, con todos. Realicé los castings, encontré el mejor gato, estuve en todos los aspectos. Fue como hacer una pequeña película. Basicamente nos sentamos y arrojamos todas las ideas posibles y lo que queríamos. Todo respecto a la imagen, yo tenía un par de ideas para el set, por ejemplo la idea del gato y de Metropolis. Definitivamente quería tener esa influencia, ese estilo en los hombres, en los trabajadores, diligentes, trabajando metódicamente”
Madonna sobre “Express Yourself”

VIDEO FACTS

El video se estrenó en MTV el 17 de Mayo y durante tres semanas completas fue exclusivo de la cadena musical pasándolo exactamente cada una hora.
Para el video de “Express Yourself” se contrató como director a David Fincher quie luego trabajaría junto a Madonna en su siguernte video “Oh Father”.
Este clip tuvo un presupuesto de U$S 5 millones (lo que equivale a U$S 9.87 millones en 2017), siendo uno de los videos clips más caros de la música en el momento en que fue realizado y actualmente es uno de los tres video clips más caros de la historia. El video muestra a Madonna en todo su esplendor y con algunas escenas se convirtió en uno de los videos más icónicos de su carrera.
El clip se filmó en parte en una planta de vapor, en San Pedro, California, la misma en donde se rodó el fim “Die Hard 2”.
Luego de este video, se inspiró tanto el vestuario como la coreografía de la presentación de Madonna durante los MTV VMA 1989 y la impresionante gira “Blond Ambition”.

El video estaba inspirado inicialmente en el film “Metropolis” de Fritz Lang (1927) en donde se mostraba un escenario industrializado, gris y mecanizado, poblado de trabajadores esclavos que siguen una rutina casi de manera automática. Madonna interpreta el personaje femenino principal en donde primero se muestra sumisa, luego dominada y finalmente con el poder absoluto de la situación.
Originariamente, Madonna quería que el protagonista principal del video fuera quien era por entonces su pareja, el actor Warren Beatty, sin embargo, éste declinó la oferta diciendo: “Madonna quería que el video fuera una muestra de su poderío sexual y yo no quise formar parte de ello”.

“Express Yourself” la característica de ser uno de los primeros videos en mostrar y en expresar el verdadero sentimiento del movimiento feminista. De hecho, el clip comienza con la frase de la canción: “Vamos chicas ¿ustedes creen en el amo? Bueno tengo algo que decir al respecto” como un llamado para despertar las mentes de las mujeres que vivían oprimidas en relaciones insanas quizás bajo la visión de un amor y un romanticismo mal colocado.
En la escena en que Madonna toma la leche del gato, aparece con un vestido ajustado de látex de la última colección de Maripol. Esta sería la última vez que Madonna trabajaría con la diseñadora.

picture-22 — vestido prestado por Maripol

En una entrevista para la BBC del programa “Omnibus” de 1990, Madonna explicó que la metáfora del video representa a la “zorra que gobierna el mundo”. Ella también mencionó que la idea de que lamiera la leche de un tazón y luego se la arrojara por su espalda, fue del director: “es grandiosa, pero créanme causé problemas porque no quería hacerla. Pensaba que era demasiado y algo tonta, como un cliché de una película de estudiante de cine. Por suerte le cedí y lo hicimos”.
El coreógrafo Vincent Paterson recordó el momento de cuando decide tomarse la entrepierna: «había un momento en donde ella estaba arriba de esos escalones y me grita. ¿’bueno Vince que hago entonces con mi otra mano?’ y yo le contesto: querida agarrate la entrepierna, porque tú tienes pelotas más grandes que cualquiera en este lugar, así que adeltante, agárratelas».

EY x — ¿Qué hago con mi otra mano Vince?

Fue la primera vez que un video de Madonna se realiza con un remix de la canción y no con la versión original. En este caso se utilizó un remix de Shep Pettibone.
“Express Yourself” fue incluido en los dos recopilatorios de videos de Madonna, “The Immaculate Collection” (1990) y “Celebration” (2009).
De este video se tomaron dos imágenes específicas para realizar la portada del single «Vogue» en 1990 y el poster de promoción de la gira «The Blond Ambition Tour» del mismo año.

En los MTV Video Music Awards de 1989, “Express Yourself” estuvo nominado en las categorías de “Mejor Video Femenino”, “Mejor Edición”, “Mejor Cinematografía”, “Mejor Director” y “Mejor Dirección de Arte”, ganando en las tres últimas. Fue nombrado como “Mejor Video Musical del Año” (1989) en los “Billboard Music Video Awards”. Fue N°01 en los “100 Mejores Videos” de la revista “Slant”. Fue N°08 en los “30 Mejors Videos de Todos los Tiempos” de la revista “Time”. Fue N°10 en los “100 Top Music Videos” de la revista “Rolling Stone”. Fue N°10 en los “100 Mejore Videos Jamás Realizados” de la cadena MTV. Fue N°03 en los “Top 100 Videos del Siglo” de la cadena Much Music TV. Fue N°18 en los “Videos Más Influyentes de Todos los Tiempos” por el “Sydney Morning Herald”.

VIDEO OFICIAL

Premiere: 17 Mayo 1989
Director: David Fincher
Productor: Gregg Fiendberg
Director de Fotografía: Mark Plumber; Vance Lonrenzini
Fotografía en Set: Alberto Tolot
Edición: Scott Chestnut
Vestuario: Maripol
Coreografía: Vincent Paterson
Productora: “Propaganda Films”
Locación: Culver Studios, Culver City y San Pedro, California
Fecha de filmación: abril 1989
Incluido:
- «The Immaculate Collection» (1990)
- «Celebration» (2009)

THE DIRECTOR: DAVID FINCHER

DAVID FINCHER: nacido en Denver en 1962, es director y productor de cine, televisión y videos musicales. Estuvo nominado al Oscar por “El Extraño Caso de Benjamin Button” (2008) y “La Red Social” (2010) por la que ganó el “Globo de Oro” y el Premio BAFTA como “Mejor Dirección”. Dentro su extensa y reconocida filmografía encontramos: “Alien 3” (1992), “Seven” (1995), “El Club de la Pelea” (1999), “The Hire” (2001), “La Habitación del Pánico” (2002), “Zodiac” (2007), “The Girl with the Dragon Tatto” (2011); en televisión ha dirigido la serie “House of Cards” desde el 2013 hasta el presente y “Mindhunter” (2016). Con respecto a los videos musicales, Fincher comenzó a dirigir video clips desde 1985 para grupos como The Motels, The Outfield, Patty Smith, The Hooters, Sting, Paula Abdul, Gipsy Kings, Billy Idol, George Michael, Michael Jackson, Aerosmith y la última colaboración con Justin Tinmberlake con el video “Suit and Tie”. Con respecto a Madonna, Fincher se ha encargado de la realización de los videos más representativos y hasta casi más famosos de la carrera de Madonna.

Lista de videos de Madonna dirigidos por David Fincher:

“Express Yourself” (1989)
“Oh Father” (1993)
“Vogue” (1990)
“Bad Girl” (1993).

PARTENERS

CAMERON ALVORZIAN: nacido en 1967 de origen británico.-iraní, durante su juventud fue un importante modelo de grandes marcas como Guess, Levi’s, Dolce & Gabanna o Versace; fue durante esta etapa, más precisamente durante su tercera temporada como modelo de Guess, cuando el joven capta el ojo de Madonna. Fue ella misma quien lo telefonea personalmente para protagonizar el clip “Express Yourself”. Luego, Cameron decide dar un cambio en su vida para dedicarse como terapeuta ayurveda y yogui. Su primer libreo “El Gurú en Ti” fue publicado por HarperCollins en 2011.

GUSTAV VINTAS: actor de nacimiento argentino y residencia canadiense, se recibió de médico psiquiatra en Buenos Aires y luego se dedico a la actuación dramática en Estados Unidos. Ha realizado algunos films y series de televisión, la más conocida fueron “Lethal Weapon” (1987), “Silent Assasins” (1988), “Cuentos de la Cripta” (1989) y “Fair Game” (1995). En 1998 declaró que cuando Madonna lo audicionó para el rol en el clip “Express Yourself” le pidió que le dijera algo “sucio”, él así lo hizo y quedó seleccionado.

SINOPSIS

El video comienza con un escenario en una ciudad industrualizada, se observan rascacielos y edificios para luego ingresar a una fábrica plagada de trabajadores. El clima es neblinoso, gris y llueve copiosamente. Madonna comienza el clip subida a la cima de un edificio detrás de una gárgola para decir la frase con la que comienza la canción. Se ven cientos de trabajadores, obreros y hombres que muestras sus torsos musculosos y mojados por la lluvia. Se encuentran casi esclavizados y trabajan casi mecánicamente. Una figura masculina de un hombre calvo de traje y monóculo, el dueño de la fábrica, controla despiadadamente a sus trabajadores.

Madonna aparece como una mujer elegante primero, con un vestido largo color verde, acariciando su gato mientras observa por las inmensas ventanas la ciudad bajo la lluvia. Impresiona sentirse sola. Luego la vemos con lencería negra, bailando seductoramente en una habitación con una cama con sábanas de seda y pantallas translúcidas que muestra la sombra de su silueta. Podríamos interpretar que ella es la esposa del patrón, encerrada en su torre de lujo sin tener contacto con el mundo exterior. En un momento su gato se escapa y comienza a rondar por la fábrica entre los trabajadores.

De repente, Madonna aperece vestida con un traje oscuro y el monóculo, bailando al estilo Michael Jackson (sosteniéndose la entrepierna) sobre una tarima en lo alto de la fábrica. Los obrero la miran extaisados. Ella ahora representa el poder y representa la imagen de su esposo o del jefe de la fábrica.

Inmediatamente, vemos que ella ahora esta en su habitación atada con cadenas y gateando debajo de una mesa, hasta tomar de un tazón de leche en el piso como un gato. Se quiere mostrar la dualidad de imagen de la mujer fuerte y poderosa en la fábrica y la mujer dominada y esclavizada dentro de la casa.

Uno de los obreros recupera el gato en la fábrica y decide entregárselo a la dueña. Madonna se encuentra sola, desnuda en su habitación. El obrero ingresa y comienzan una escena amorosa. En ese mismo momento, se levanta una rebelión en la fábrica, muchos obreros comienzan una pelea y abandonan el trabajo. El personaje masculino del dueño, observa como su imperio se pierde, los trabajadores dejan de ser esclavos y su esposa deja de ser sumisa para engañarlo con un obrero. Él lo ha perdido todo. El video finaliza con una frase extraída del film “Metrópolis”: “Sin el corazón, no habría entendimiento entre la mano y la mente”.

INTERPRETACION E INSPIRACIONES

Si bien en la canción pudimos oír un mensaje claramente feminista en donde Madonna hace un llamado hacía las mujeres para que intenten llevar las riendas de sus vidas y recuperen el control, en el video parece haber una contradicción. Aquí Madonna aparece como una mujer sumisa, dominada y hasta esclavizada (con cadenas en el cuello o gateando debajo de una mesa para tomar de un tazón de leche en el piso). También la vemos de una manera sugerente, primero con poca ropa, luego con lencería y finalmente desnuda, mostrando su cuerpo y esperando a un hombre para hacer el amor. Madonna representa una escena de sexo con una persona que acaba de conocer (el obrero de la fábrica). Todo esto hace pensar que el mensaje del feminismo se deja caer en el video, obteniendo repercusiones de grupos de mujeres que militan para este movimiento. Lo que en conclusión se obtiene, es la idea de que una mujer solo tiene poder a través del sexo y que a través del sexo y de su cuerpo obtiene lo que desea.

Lo que Madonna tal vez quiso representar, es que las mujeres tienen la capacidad de lograr alcanzar las metas que se proponen. Tal vez el cuerpo y el sexo es el camino de algunas para llegar a cumplir los objetivos, pero no de todas. Madonna deja la imagen de mujer sexual y dominada por aquella de mujer dominadora, con ropas masculinas ubicada en la cima de la pirámide. El video se destacó por ser desafiante, mostrar el cambio de roles y de género y determinar la imagen de una mujer poderosa y autónoma. El vídeo es un comentario sobre el feminismo de los años ochenta, las mujeres que finalmente tuvieron carreras de alta potencia comenzaron a usar trajes de pantalón y emular a los hombres a expensas de su femineidad

La principal fuente de inspiración para “Express Yourself” es la obra maestra de Fritz Lang “Metropolis” (1927), una película muda del expresionismo alemán, que en gran parte se le atribuye la creación del cine moderno. La película de Lang es una distopía capitalista urbana en el que viven dos clases: los gerentes en sus edificios altos de lujo y los trabajadores que se mantienen bajo tierra. El video de Madonna, recrea un mundo distópico en el que hermosos hombres musculosos hacen trabajos forzados, mientras que el personaje de Madonna, una hermosa mujer que vive en lujo, se asoma hacia ellos. La escenografía, los sets y el vestuario, están ideados para representar el lujo y la sofisticación del gran movimiento Art Decó que revolucionó la arquitectura y el diseño entre las décadas de 1920 y 1930.

Al final del video se colocó una frase modificada tomada de una línea de los diálogos de «Metropolis»:

En 1930 el famoso fotógrafo Lewis Hine se le pidió que capturara el proceso de la construcción del Empire State, lo que resultó en una fotografía titulada “Men at Work”. Años antes en 1921, Hine tomó una de sus más famosas fotografías “Steamsfitter”. Esto también serviría de inspiración para la creación de “Express Yourself”. Madonna explicó: “la imagen siempre me impactó, una especie de fotografía cubista de un hombre trabajando en un enorme cilindro en forma de pistón”.

Lewis W. Hine - Steamfitter_small — «Steamsfitter» de Lewis Hine

Por otro lado, “Express Yourself” ha servido de inspiración para varias otras artistas que se mostraron posteriormente con sus respectivas obras. La más llamativa, que claramente podría ser un homenaje a varios videos de Madonna es Christina Aguilera con su clip “Not Myself Tonight” del álbum “Bionic” (2010). En el mismo podemos ver escenas que evidentemente están inspiradas (o copiadas) de clips como “Justify My Love”, “Human Nature” y fundamentalmente “Express Yourself”. Aguilera interpreta la canción en escenarios casi idénticos al clip de Madonna, la vemos usando un monóculo, teniendo una escena de sexo con un modelo de manera muy similar a “Express Yourself”, la vemos gateando en el piso y arrojándose líquido en la espalda; si Madonna se arroja leche, Aguilera se arrojaría un líquido negro para generar el contraste.

La otra inspirada fuertemente por Madonna fue Gwen Stefani con su hit “It’s my life” (2003). En el mismo, vemos a una Stefani extremadamente parecída a Madonna con el look, el estilo y el peinado. En el clip, Stefani rinde homenaje a la manera en que en los años 80s, se miraba el estilo de los años 30s, un concepto de lo vintage dentro de lo vintage bastante interesante. A pesar de no tener similitudes el clip de Stefani con el hit de Madonna, el look de la cantante nos remite de manera inmediata e indiscutida hacia la Reina del Pop.