«VOGUE»

LA CANCIÓN «VOGUE» PLANEADA COMO UNA CARA B, SE CONVIRTIÓ EN UNO DE LOS HIMNOS MÁS GRANDES, NO SOLO DE LA CARRERA DE MADONNA SINO DE LA MÚSICA POP

SONG FACTS

Primer single del disco “I’m Breathless”.
Lanzado el 27 de Marzo de 1990.
“Vogue” es tal vez una de las canciones más conocidas de la carrera de Madonna llegando al punto de convertirse en un himno. Fue sin lugar a dudas el hit de los 90s y el éxito de la década. Hasta el día de hoy, la canción sigue pasándose en las radios, televisión y en los clubes.

¿SABÍAS QUE? La canción «Vogue» había sido pensada para ser la cara B del single «Keep it Together» por lo que se le dedicó muy poco presupuesto además de ser compuesta y grabada en muy poco tiempo. Ni siquiera la propia Madonna ni Shep Pettibone sabían que la canción iba a tener tanto éxito.

Luego del éxito de los singles de “Like a Prayer” como así también de lo remixes de estas canciones, la cabeza de la sección Dance de Warner Music, Craig Kostich dio el visto bueno a Shep Pettibone (quien venía de realizar algunos remixes de trabajos previos de Madonna), para la composición de una nueva canción dance que pudiera complementar como cara B al single “Keep it Together”, el último single del disco “Like a Prayer” a lanzarse en enero de 1990. De esta manera el productor comienza con la realización de la canción.
“Vogue” se compuso con muy bajo presupuesto, USD 5000 debido a que estaba destinada a ser una cara B y debía ser grabada en muy poco tiempo. Madonna viajó de Los Angeles a New York para grabar la canción prácticamente en una sola toma en un pequeño estudio ubicado en un sótano en la calle 56 Oeste. Pettibone trabajó en la post producción a toda velocidad y “Vogue” estuvo terminada y lista para ser enviada a los ejecutivos de la Warner tan solo tres semanas después de haber comenzado con el proyecto. Cuando Kostich y el resto del equipo escucharon la canción pensaron que era demasiado buena como para ser desperdiciada como cara B. Fue así como “Keep it Together” se lanzó con una versión “instrumental” y “Vogue” fue reservada para ser lanzada como sencillo más adelante.

“Escribí ‘Vogue’ cuando estaba haciendo ‘Dick Tracy’. Luego de filmar la película, Warren Beatty me preguntó si yo podría componer una canción que encajara con el punto de vista de mi personaje que pudiera relacionarse con ella. Ella estaba obsesionada con las estrellas de cine y los artistas y cosas como esas. La idea para la letra vino por ese pedido”. Madonna (2009)

Debido a esto, se decidió incluir a “Vogue” en el disco “I’m Breathless” música basada en el film “Dick Tracy” en donde Madonna tenía un rol protagónico junto a su por entonces novio Warren Beatty. El tema no tenía absolutamente nada que ver con el resto del disco, el que mantenía canciones con aires de swing y jazz de la década del 30 para estar acorde con la película. Pero al incluir a “Vogue” en el álbum se le dio la posibilidad de ser lanzado como single principal, que en definitiva era lo que querían en la Warner: “Vogue” tenía que ser sencillo.

Uno de los fragmentos principales y más reconocidos de la canción es la parte del rap que Madonna interpreta en el puente en donde cita a varias estrellas de la época dorada de Hollywood.
“Vogue” ocupó el N°14 dentro del TOP20 de los “Singles de Madonna de todos los Tiempos” de la revista “Q”(2003). Fue N°05 en la lista de las “Mejores Canciones de los 90s” de VH1 (2007). Este tema fue N°10 de los “Mejores Singles de los 90” y N°03 dentro de las “100 Mejores Canciones Dance” de la revista “Slant”. La canción fue votada como “Mejor Sencillo” en la encuesta de la revista “Rolling Stone” de 1990 y también fue elegida como “Mejor Canción de los 90s” en la encuesta Pazz & Jop de “The Village Voice”. Además, fue incluida en el “Rock and Roll Hall of Fame” como una de las “500 canciones que moldearon el rock and roll». “Vogue” ganó el Juno Award por “Mejor Single Internacional” en 1991 y además ganó el American Music Awards como “Single Dance Favorito”.

¿SABÍAS QUE? En 1990 Sire Records habilitó el número de noticias 1-900-98-VOGUE (por cierto,ya está fuera de servicio) dedicado a Madonna, a un costo de USD 2 por el primer minuto y USD 1 dólar por cada minuto extra. Al llamar, uno escuchaba la sensual voz pre-grabada de Madonna saludando y agradeciendo por llamar, y luego se podían oir noticias acerca de «I’m Breathless»,»Dick Tracy» y «Blond Ambition».

En 2012, Madonna y Shep Pettibone fueron demandados por plagio ya que se decía que cierta instrumentación, sobre todo las trompetas y algunas cuerdas fueron tomadas de la canción de 1983 “Ooh, I Love It (Love Break)” del grupo Salsoul Orchestra. Este sample no autorizado fue descubierto gracias a nuevas tecnologías que se basa en identificar ciertos instrumentos específicos en una canción. El grupo Solsoul explicó que en ese momento Pettibone tenía acceso a los elementos de la canción “Love Break” porque había sido contratado para realizar algunos remixes del tema antes de comenzar con “Vogue”. El juicio salió a favor de Madonna y Pettibone y se resolvió en noviembre de 2013. La Corte de California determinó que el sample de la instrumentación (trompeta y cuerdas) era demasiado “trivial” y que no podía ser identificado ni reconocido dentro de la canción, de manera que no se puede considerar como plagio.

“Vogue” fue interpretada por otras cantantes a lo largo de los años; así Britney Spears la agregó junto a “Material Girl” al set list de su gira “Baby One More Time Tour” (1998). Kylie Minogue la interpretó en su “Homecoming Tour” y en el “For You, for Me Tour” y Rhianna la interpretó en vivo durante «The Fashion Rock Show” (2008). En 2014, Katy Perry interpretó parte de la canción junto a su tema “International Smile” en “The Prismatic World Tour” y luego Ariana Grande la interpretó en su “The Honeymoon Tour”.
En el 2006, la canción fue incluida en el film y es el primer tema del soundtrack oficial de “The Devil Wears Prada”. Recordemos que en este disco también se incluyó la canción «Jump» del disco «Confessions on a Dancefloor» (2005). En noviembre de 2025, se lanzó el teaser de la segunda parte de dicho film (a estrenarse en 2026) y la canción escogida para el adelanto fue nuevamente «Vogue».

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En el2010 fue interpretada por Jane Lynch en el personaje deSue Sylvester en un episodio especial de la serie “Glee” titulado “The Power of Madonna”; también formó parte del soundtrack del episodio.
En agosto de 2022, Beyoncé lanzó su disco «Renaissance» en donde se incluía la canción «Break my Soul», la misma tuvo una versión remix titulada «The Queens Remix» en donde se sampleaba a «Vogue» incluyendo además algunas voces de Madonna. Beyoncé además de llamar a Madonna, «Reina Madre», también modificó el rap original de la canción para realizar ella misma un rap mencionando a todas las cantantes negras más icónicas. Esta versión también fue interpretada en vivo durante su «The Renaissance Tour».

En 2023, el cantante Bad Bunny realizó una canción original titulada «VOU 787» para ser incluía en el disco «Nadie Sabe lo que va a pasar Mañana» en donde se incluye el sample de las cuerdas características de «Vogue» y en donde además menciona a Madonna en parte de la letra. “La patrona habló”, escribió Bad Bunny en sus redes al darse cuenta que Madonna publicó un video en el que le lanzó un shoutout. “Vogue Bunny… Hace calor en mi camerino”, escribió la cantante quien puso de fondo la canción.

En agosto de 2020, año en el que se cumplían 30 años del lanzamiento del single, cuatro remixes de «Vogue» estuvieron disponibles de manera digital al lanzarse el EP de Remixes en todas las plataformas de streaming como Apple Music, Spotify y Deezer aunque no así en Tidal.

MINI INFORME: «MADONNA Y EL VOGUING»

El «voguing» era un estilo de danza, casi exclusivo de hombres gay en donde los bailarines se colocaban en poses durante el baile como si estuvieran siendo fotografiados para una revista de moda, emulando las poses de las modelos. El estilo fue evolucionando hasta que las poses se convirtieron en posturas muy complejas y hasta casi tipo contorsionistas. El «voguing» comenzó a hacerse famoso en el circuito «alternativo» de New York, más precisamente en Harlem, entre fines de los 70s, toda la década de los 80s y hasta los primeros años de los 90s. En aquellos «salones de baile» toda la comunidad negra y latina queer de la ciudad se reunían todas las semanas para realizar concursos entre las diferentes «casas» o «familias» las cuales participaban con sus desfiles en pasarela, vestimenta (diseñada y creada por ellos mismos) y por supuesto, «actitud».

Madonna descubrió por primera vez el “voguing” durante sus noches de salida junto a su amiga Debi Mazar, entre 1988 y 1989, sobre todo en el club “Sound Factory” de New York, en donde Shep Pettibone era uno de los Djs principales. Madonna quedó tan fascinada con la manera de bailar de estos hombres que decidió investigar un poco más y así conoció la movida de las “Casas” en Harlem. Madonna vio el potencial de esta nueva manera de bailar y más tarde quiso también emularla y darla a conocer al mundo. Asi fue como en 1989 durante la interpretación de «Express Yourself» durante los «MTV Video Music Awards», Madonna y sus coristas Niki Haris y Donna DeLory nos dieron una breve introducción del mega fenómeno masivo que se vendría tan solo un año más tarde luego del lanzamiento de la canción y el video de «Vogue».

Durante sus incursiones por los «ballrooms» del Harlem, Madonna conoce a José Gutierrez «Xtravaganza» y Luis Camacho «Xtravaganza» de la Casa “Xtravaganza Harlem Ball” quienes eran unos expertos en el arte del “voguing”. Ambos trabajaron con Madonna para perfeccionarla en el arte de este inusual baial. La Reina del pop les dió un lugar preferencial al permitirles coreografiar luego el videoclip de «Vogue» y salir con ella a recorrerel mundo con su siguiente gira «The Blond Ambition Tour».

Madonna, Jose y Luis en el video «Vogue»

Madonna con Luis Camacho y José Guitierrez

Todo el movimiento del “voguing” y su historia fue retratado a la perfección en el documental “Paris is Burning” (1991) y más tarde, los bailarines de Madonna realizaron su propio documental «Strike a Pose» (2016) en donde también se menciona toda la cultura del «voguing» y su relación con Madonna,

A pesar de que muchos dijeron, por supuesto, que Madonna había realizado «apropiación cultural» con el tema del «voguing», la mayoría pensó que ella había ayudado a visibilizar esta «sub-cultura» y ayudarla a elevarla a los ambientes masivos, ya que antes estaba prácticamente recluido en los pequeños clubes y bares gay de la zona del Harlem. “Vogue” fue también una pieza fundamental en la serie de FX estrenada en 2018 titulada “Pose”, que en la segunda temporada (estrenada en junio de 2019), el primer episodio comienza directamente con la canción de Madonna. En esta serie creada por Ryan Murphy, Brad Falchuk y Seteven Canals se retrata una parte importante de la sociedad y la cultura de los Estados Unidos desde fines de los 80s hasta principios de los 90s. y se muestra de manera detallada el movimiento de “voguing«.

FICHA TÉCNICA

TITULO: “VOGUE”
ALBUM: “I’M BREATHLESS”
FECHA: 27 MARZO 1990
SINGLE N°: 28
SELLO: Sire / Warner Records
ORIGEN: USA
CARA B (USA): “Bette Davis Dub”
CARA B (EU): “Keep it Together”
ARTE Y DISEÑO: Jeri Heiden
FOTOGRAFIA: Alberto Tolot
AUTOR: Madonna / Shep Pettibone
PRODUCTOR: Madonna / Shep Pettibone
TECLADOS: Fred McFarlane
BAJO: Fred McFarlane
COROS: Niki Haris / Donna DeLory / N’Dea Davenport
EDICION: Tony Shimkin
VIDEO: David Fincher

INCLUIDO

La canción«Vogue» se incluyó en el disco «I’m Breathless» lanzado en mayo de 1990 en su versión «original» o «album version». Luego, la canción sería remezclada para incorporarse la tecnología «QSound» y formar parte del recopilatorio «The Immaculate Collection» que se lanzó a fines de 1990. En 2009, esta última versión de la canción sería incluída en las dos versiones del recopilatorio «Celebration» y posteriormente, la versión «single» formaría parte de las dos ediciones del recopilatorio de remixes «Finally Enough Love: 50 Numer Ones» lanzado en 2021.

LETRA Y MUSICA

«Beauty’s where you find it. Not just where you bump and grind it. Soul is in the musical that’s where I feel so beautiful, magical, life’s a ball. So get up on the dance floor»

La instrumentación empieza con sonidos de cuerdas sintetizadas y luego se van agredando chasquidos de dedos, batería y un bajo profundo y pulsante. Las cuerdas agudas persisten a lo largo de la canción, y el estribillo cuenta con un piano sincopado y contundente. La letra se refiere a la música como vida de escape para los problemas teniendo como hilo conductor el glamour y lo estético de la moda. Madonna comienza preguntando «¿Qué estás mirando?» para luego dar inicio a la letra en donde encontramos versos como «mira a tu alrededor, donde quiera que gires hay sufrimiento» para seguir «Cuando todo lo demás fracasa y deseas ser; algo mejor de lo que eres hoy; conozco un lugar donde te puedes evadir se llama pista de baile y esto es para lo que sirve…» de esta manera, Madonna le da a la pista de baile el lugar fundamental para sanar las heridas de la vida. El arte, la danza y la música son las herramientas necesarias para evadirse de la realidad y ser feliz aunque sea por un momento.

Para el puente de la canción se incorpora un rap en donde Madonna menciona a las grandes estrellas de la época de oro de Hollywood como Greta Garbo, Marilyn Monroe, Marlene Dietich entre varios más.

¿SABÍAS QUE? Madonna volvió a revivir «Vogue» cuando parte de su letra más precisamente los versos: «Let your body move to the music… let your body go with the flow…» se incluyeron la porción final (minuto 4:58) de la canción «Deeper and Deeper» del disco «Erotica» (1992) y más tarde, parte de la canción (más precisamente el minuto 2:46) se incorporaron los versos: «Ladies with an attitude… don’t you stand there, lets get to it… strike a pose, there’s nothing to it…» a la letra de la canción «Holy Water» del disco «Rebel Heart» (2015), un poco más de «Vogue» se agregó a la interpretación en vivo de esta canción durante «The Rebel Heart Tour» (2015-2016).

Lee el artículo destinado a «Las Estrellas de Vogue» aquí!
Letra de «Vogue» aquí!

CHARTS Y VENTAS

BILLBOARD HOT100: 01

BILLBOARD HOT DANCE MUSIC / CLUB PLAY CHART: 01

UK SINGLES CHART: 01

De manera casi inmediata, “Vogue” fue N°01 en USA, UK y el resto de Europa y Asia. Permaneció en el HOT100 durante 6 semanas desplazando al éxito de Sinead O’Connor “Nothing Compares 2 You”. También fue N°01 en el Billboard Dance y en el UK Singles Chart y en donde se mantuvo por 4 semanas. En USA el single vendió más de 3 millones de copias siendo re certificado por la RIAA como «Disco Triple Platino» el 01 de julio de 2024 y conviriéndose en el single de Madonna más vendido en dicho país. Luego de la descarga digital en 2005, “Vogue” ha vendido 311.000 descargas.

OTROS RANKINGS

HOT100 Singles Sales: 01
HOT100 Airplay: 01
Hot Dance Music Maxi Singles Sales: 01
Crossover Radio Airplay TOP40/ Dance: 01
Europeran HOT100 Singles: 01
HOT100 Recurrent Airplay: 03
Hot R&B / Hip Hop Songs: 16
Adult Contemporary: 23
Dance / Electronic Digital Songs (2010): 16
Pop Digital Songs (2012): 50

RESTO DEL MUNDO

N°01: USA; UK; Canadá; España; Italia; Grecia; Noruega; Nueva Zelanda; Australia; Bélgica; Finlandia; Polonia; Suiza; Suecia.
N°02: Portugal; Holanda; Irlanda
N°03: Dinamarca
N°04: Alemania
N°09: Francia

CERTIFICACIONES

CERTIFICACIONES RIAA: “Disco Triple Platino” – 3.000.000 copias

CERTIFICACIONES BPI: “Disco Oro” – 535.110 copias

VENTAS MUNDIAL: 6.000.000 copias

Australia (ARIA): “Disco Platino” x2 – 140.000 copias
Canada (Music Canada): “Disco Platino” – 10.000 copias
Francia (SNEP): “Disco Plata” – 220.000 copias
Japón (Oricon Charts): 52.370 copias
Nueva Zelanda (RMNZ): “Disco Oro” – 5.000 copias

HEY MR. DJ!

Tanto la versión original como todos los remixes de «Vogue» estuvieron a cargo de Shep Pettibone. Primero se produjo la «single version» que fue la lanzada como single individual y luego la «album version» que se incluyó en el disco «I’m Breathless». Se conoce una version «single edit» con un fade al final pero esta sólo se editó en un disco promocional japones. Posteriormente, Pettibone realizó todas versiones conocidas de «Vogue» como la 12″ version, y los dubs. En 1990 la canción se volvió a remezclar para incluir la tecnología «QSound» y formar parte del recopilatorio «The Immaculate Collection». Esta versión si bien es casi idéntica a la original del disco «I’m Breathless», se modificó levemente para tener un final un poco más largo. En 2021, la «single version» se rescató y remasterizó para ser incluida en el recopilatorio «Finally Enough Love: 50 Number Ones».

REMIXES Y VERSIONES

Album Version (04:50): disponible en «I’m Breathless».
Single Version (04:19): disponible en vinilos 7″ y CD singles.
Single Edit (04:00): solo en promocional Japón.
12″ version (08:25): disponible en vinilos 12″ y CD singles.
Bette Davis Dub (07:26): disponible en vinilos 12″ y CD singles.
Strike-A-Pose Dub (07:36): disponible en vinilos 12″ y CD singles.
Q Version (05:17): disponible en «The Immaculate Collection» y «Celebration».

ARTE Y DISEÑO

El diseño es bastante simple un fondo blanco con una tipografía tipo arial en un color gris. Estuvo a cargo de Jeri Heiden. Se utilizó una foto de Madonna tomada por Alberto Tolot en el set del video “Express Yourself”.

La contraportada de los singles tiene una base en color pleno amarillo oscuro con la misma tipografía.

LIVE & DIRECT!

Madonna ha interpretado esta canción en vivo infinidades de veces y podríamos decir que actualmente se ha convertido en su caballito de batalla. La primera vez que «Vogue» se interpretó en vivo fue durante la gira «The Blond Ambition Tour», más precisamente en el último segmento del show. Ese mismo año realizaría la inolvidable interpretación durante los MTV Video Music Awards y «The Girlie Show» (1993). Sin embargo, esa sería la última vez en varios años que Madonna cantaría «Vogue» en vivo, recuperándola recién en 2004 con su «The Re-Invenion Tour». Desde entonces, Madonna ha incluído «Vogue» en casi todas sus presentaciones en vivo como en la gira «Sticky and Sweet Tour» (2008-2009), la gira «The MDNA Tour» (2012) o con un breve fragmento en «The Rebel Heart Tour» (2015-2016). La última vez que Madonna hizo su «voguing» sobre el escenario fue durante su exitosa «The Celebration Tour» (2023-2024).

1990 – “THE BLOND AMBITION TOUR”
1990 – “MTV VIDEO MUSIC AWARDS”
1990 – “AMFAR BENEFIT”
1993 – “THE GIRLIE SHOW”
2004 – “THE RE-INVENTION TOUR”
2008-2009 – “THE STICKY AND SWEET TOUR”
2012 – “SUPERBOWL HALFTIME SHOW”
2012 – “THE MDNA TOUR”
2012 – “MDNA AT THE OLYMPIA”
2015-2016 – “THE REBEL HEART TOUR” (fragmento junto a “Holy Water”)
2019 – “PRIDE ISLAND CONCERT”
2019-2020 – «THE MADAME X TOUR»
2023-2024 – «THE CELEBRATION TOUR»

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THE IMMACULATE CATALOG!

«Vogue» se editó en 1990 en todos los formatos posibles: vinilos 12″, vinilos 7″, Picture Disc, casettes singles. Además se lanzaron CD singles y maxi-singles o EP especiales hasta que finalmente en 2020 se editó el EP digital. Visita la sección «The Immaculate Catalog» para ver todas las ediciones de este fabuloso single.